Высокая мода по-самарски. В октябре состоятся «Поволжские сезоны Александра Васильева»

 С 13 по 16 октября в Самаре пройдет XVI фестиваль моды и театрального костюма «Поволжские сезоны Александра Васильева». Как всегда, он будет включать несколько блоков: конкурсный, лекционный и коммерческий (шоу-рум). Арт-директор фестиваля, театральный художник, член Союза дизайнеров России Мария Казак рассказала о каждом из них.

Тема: «Россия — Франция. Неоконченное путешествие»
— Связь нашего фестиваля с Францией очень тесна. Его художественный руководитель Александр Васильев имеет двойное гражданство. Более того, с самого первого фестиваля нас поддерживает «Альянс Франсез Самара». Были случаи, когда, получив от них в подарок курс изучения языка, участники впоследствии сами покупали курс углубленного уровня и затем уезжали во Францию учиться.

В 2013 году в составе жюри была председатель Синдиката моды Юга Франции Анни Каррэ. По ее приглашению три коллекции фестиваля представляли губернию в рамках года «Марсель — культурная столица Европы-2013». Это стало показателем уровня наших дизайнеров: они смогли принять участие в одном дефиле с европейскими мастерами, не уступая им.

В этом году «Альянс Франсез Самара» решил еще более плотно поддержать наш фестиваль. Они обеспечивают приезд члена жюри из Франции. Это Кристоф Дюбуа Рубио, который был у нас в 2013-м. В прошлом году он не смог приехать из-за сложностей с получением визы. В 2016-м мы будем действовать совместно с «Альянс Франсез Самара» в рамках культурной программы и пересечения двух фестивалей — «Поволжских сезонов» и «Французской осени». Кристоф Дюбуа Рубио возглавляет фонд Александра Васильева во Франции, является историком моды и фотографии, преподавателем. В 2013 году он давал мастер-класс в архитектурно-строительном университете, в этот раз прочтет лекцию для участников и гостей фестиваля.

«Главная ценность фестиваля — сами коллекции, а не шоу вокруг них»
— Фестиваль изначально создавался не просто как шоу, а как культурно-образовательное мероприятие. Поэтому нас много лет поддерживает министерство культуры Самарской области. Визуальная сторона привлекает своей красотой широкую публику, но основная цель — профессиональный конкурс дизайнеров. Участники из других городов и стран нас за это и ценят. Они знают, что жюри судит беспристрастно и первые места не будут заранее распределены только между самарцами. Они едут за профессиональным мнением экспертов и возможностью показать свою коллекцию на очень качественном уровне с профессиональным подходом.

Нам много раз предлагали: «Давайте сделаем шоу в клубе с разноцветной подсветкой, подтанцовкой и огнем». Это здорово, но у нас про другое — у всех участников должны быть равный белый свет и равный гладкий подиум, потому что главная ценность фестиваля — сами коллекции. Их должны смотреть в одинаковых условиях — как на чистом белом листе.

«Вы уверены, что это можно надеть?»
— Мы видим потенциал фестиваля и молодых дизайнеров, которые хотят создавать не только нечто фантазийное, но и то, что будет интересно потребителю. Говорить о полном импортозамещении еще рано. Но в последние годы многие дизайнеры в нашем городе стали индивидуальными предпринимателями, появилось много ателье, мастерских, шоу-румов (выставочный зал, где представлена вся продукция дизайнера. — Прим. авт.). У 80 процентов из них был опыт демонстрации своих работ на «Поволжских сезонах», а остальные планируют принять участие. От знакомых слышала: «Перед фестивалем невозможно пробиться ни в одно ателье, все шьют коллекции на фестиваль». И это очень радует. Модная жизнь в городе словно оживает перед «Поволжскими сезонами».

В полуфинале, когда идет обсуждение и подробный разбор коллекций и Александр Васильев лично общается с каждым дизайнером, он всякий раз, на протяжении многих лет, говорит участникам номинации «Костюм-реальность»: «Вы уверены, что это можно надеть? Уверены, что это не развалится, когда это постирают в стиральной машинке? Уверены, что ничего не оторвется?» Он приучает авторов к тому, чтобы они думали о практической и коммерческой стороне вопроса. И вот его стараниями номинация стала развиваться — ребята задумываются о том, чтобы эти вещи можно было продавать, покупать и носить.

«О самарском дизайне речи вообще не было»
— Фестиваль задумывался 17 лет назад преподавателями специальности «Дизайн костюма» архитектурно-строительного университета Ольгой Казак и Ольгой Андреевой. Тогда еще не было ни одного выпуска по этой специальности. О самарском дизайне речи вообще не было. Были ателье по пошиву одежды. Потребитель путал понятия «швея», «закройщица» и «дизайнер», не понимая, чем кто занимается и за что ему платить деньги. Авторы проекта понимали, что их студенты начинают делать коллекции и что кроме как в Москве и Санкт-Петербурге нет никакой возможности представить их профессиональному со- обществу. Некоторые коллеги говорили: «Кому это нужно? Из этого ничего не выйдет».

А они не побоялись предложить эту идею Александру Васильеву, который в те годы приезжал к Анетте Яковлевне Басс в художественный музей читать лекции по истории костюма небольшому кругу профессионалов. Он согласился не раздумывая, и в течение года была разработана техническая сторона вопроса: концепция, структура, этапы и положение об участии. Как фестиваль был создан изначально, так и идет до сих пор.

Маэстро Александр Васильев
— Связь Александра Васильева с нашим городом очень важна. Здесь, в доме на Некрасовской, 64, в 1911 году родился его отец — народный художник России Александр Павлович Васильев. Это одна из причин, почему мастер готов в своем очень плотном графике находить три дня в году и дарить их на безвозмездной основе нам, начинающим дизайнерам и гостям.

Его влияние как художественного руководителя очень велико. В 2008 году Александр предложил сделать фестиваль тематическим — новая для каждого года идея. Он ведет просветительскую и образовательную деятельность. Во время полуфинала проходит мастер-класс с обсуждением коллекций. Первые годы предпоследний этап проходил как дефиле: выставлялись оценки, и участники потом узнавали, прошли они в финал или нет. Александр предложил сделать полуфинал открытым обсуждением: после показа своей коллекции дизайнер выходит к членам жюри и слушает замечания, предложения по развитию и продвижению своих идей. Бывали случаи, когда после этого за ночь изделие дорабатывалось, и это приводило автора к победе.

Кроме того, уникальность нашего фестиваля — в наличии номинации «Театральный костюм». Александр Васильев еще и театральный художник, он объединяет сцену и подиум. Так, в 2013 году финал в театре оперы и балета состоял из двух отделений — дефиле и балета «Павильон Армиды», который был выполнен по эскизам Александра Бенуа (художник по восстановлению Александр Васильев). В этом году во втором отделении фестиваля будет представлен Grand pas из балета «Пахита». Это демонстрирует связь различных видов искусства и под- сказывает дизайнерам, что мо- жет служить источником вдохновения для творчества и создания коллекций.

Мода понятна каждому
— Мода — это то, что доступно всем. Это вид искусства, который не оставляет равнодушным никого и понятен каждому. В моде важен фактор новизны и неожиданности. Несмотря на традиционную структуру фестиваля, коллекции каждый год разные, интересные и самодостаточные. Каждая коллекция — это маленький спектакль со своей концепцией, постановкой, музыкальным сопровождением. Конечно, большая сцена оперного театра требует очень высокого качества от представляемых работ и организации мероприятия, но мы не стремимся сделать его закрытым глянцевым мероприятием. Среди гостей фестиваля можно встретить не только профессиональную публику, но и руководителей разного уровня, бизнесменов, студентов колледжей, институтов — это возможно благодаря градации по цене билетов, доступных широкому кругу.

Финальное дефиле лучших конкурсных коллекций пройдет 15 октября в 18.30 в Самарском академическом театре оперы и балета. А 16 октября эти работы можно будет увидеть, примерить и приобрести на шоу-руме V`SEASONS в ТК «Амбар». Вход свободный.